Thời kỳ Edo ở Nhật Bản kéo dài từ đầu thế kỷ 17 đến giữa thế kỷ 19 đã có ảnh hưởng sâu sắc đến phong cách tinh tế và tinh tế của tranh ukiyo-e Nhật Bản. Ukiyo-e, có nghĩa là 'những bức tranh về thế giới trôi nổi', phát triển mạnh mẽ trong thời đại này và trở nên phổ biến rộng rãi nhờ miêu tả những thú vui thoáng qua và vẻ đẹp của cuộc sống hàng ngày. Tác động của thời kỳ Edo đối với ukiyo-e có thể được nhìn thấy ở nhiều khía cạnh khác nhau, bao gồm chủ đề, kỹ thuật và sự xuất hiện của các họa sĩ nổi tiếng đã đóng góp cho loại hình nghệ thuật này.
Chủ đề: Trong thời kỳ Edo, văn hóa đô thị của Edo (Tokyo ngày nay) phát triển mạnh mẽ, dẫn đến sự đa dạng và sôi động về chủ đề cho các bức tranh ukiyo-e. Các nghệ sĩ đã miêu tả cảnh các diễn viên kabuki, kỹ nữ, phong cảnh đẹp, hệ động thực vật và cuộc sống đời thường ở thành phố nhộn nhịp. Chủ đề đa dạng này phản ánh môi trường văn hóa và xã hội đang thay đổi theo thời gian, thể hiện tính thẩm mỹ và thị hiếu độc đáo của thời kỳ Edo.
Kỹ thuật: Thời kỳ Edo cũng chứng kiến sự phát triển và cải tiến của nhiều kỹ thuật in ấn và tô màu khác nhau, ảnh hưởng lớn đến phong cách tranh ukiyo-e. Những đổi mới như in khắc gỗ, in nhiều màu và sử dụng các chất màu rực rỡ cho phép các nghệ sĩ tạo ra những tác phẩm phức tạp và có hình ảnh ấn tượng. Những kỹ thuật này đã góp phần tạo nên tính thẩm mỹ tinh tế và tinh tế, đồng nghĩa với các bức tranh ukiyo-e.
Họa sĩ nổi tiếng: Một số họa sĩ nổi tiếng xuất hiện trong thời kỳ Edo, để lại dấu ấn khó phai mờ trong thế giới ukiyo-e. Các nghệ sĩ như Kitagawa Utamaro, Katsushika Hokusai và Utagawa Hiroshige được tôn vinh vì những đóng góp của họ cho loại hình nghệ thuật này. Những chân dung phụ nữ tinh tế của Utamaro, biểu tượng của Hokusai